室内景观审美价值体现在哪些方面

室内景观审美价值体现在哪些方面，人对园林环境的需求？

1、要满足人们的心理和生理需求

居住环境的园林景观，对人们的生理有着重要的影响，对提高人们生理上的舒适度有着重要的作用，园林景观的设计首先要以人为本，以满足人们在使用中的心理需要和观赏心理需要，达到景为人用的目的。

2、要满足人们的文化认同感

园林景观不但要有艺术性，还应该有深厚的文化内涵，在园林景观设计上能体现出生态思想与和谐的审美情操！能通过景观小品彰显出它所处的时代的精神面貌，尽量满足人们的文化认同感，因此我们不能盲目的追求景观形态的西化，这样不但不能带来好的效果，还会有很多弊端。

3、要具有审美需求

园林景观设计也是一种艺术创作，其局部和整体的形态，都应该有合理的设计，在充分考虑居住区所处历史文化背景、地理位置的同时，要充分考虑到色彩、材料的美感，还有园林建造技术中的各种技术问题，满足居民的思想及精神的需要，引起居民的情感共鸣。

4、应满足环境的整体要求

表现自然之美与万物哲理是艺术的宗旨吗？

表现自然之美与万物哲理是艺术的宗旨吗？

自然本身无所谓美或不美，自然之美是人赋予自然的概念、认识，在反馈到人认识中的一种人的审美结果。但无论这种对自然的加工过程，还是加工后所获得自然之美，都能说是艺术行为，而是一种人的进化后智慧的本能反应，艺术要高于这种人的智慧的本能反应——艺术是一种对美的提纯行为，一种高度的理性的审美行为，所以艺术不是为了表现自然之美，而是为了表现人的理性的审美行为，并收获提纯的、高度理性的美的作品。

1、一块石头、一座山、或者一片树林，在低等动物眼中都是自然物，在人还处于最低级本能阶段，它们也都只是自然物。然后人进化了，不仅仅食物叫人感到愉悦，食物的周边、食物的关联物、食物的环境都开始叫人感受到愉悦感，很显然，无论动物还是人，对感受到愉悦的东西是愿意进行主动保护的，而人显然因为愉悦感受的范围扩大、内容增多，主动进行保护的地域、空间、对象物都开始扩大、增多，而这种行为无疑增加了食物来源、也增加了获取食物的更多认识，由此对自然物的愉悦感受会更加深刻，如此的心理良性循环，人就渐渐形成了对自然的审美。但这仅仅是对自然的审美，自然物给人和其他低等动物的感受开始分化，在人这里，所谓自然之美开始形成。

2、当人继续进化，工具制作的智慧越来越高，食物获取的来源越来越多，食物获取的方法越来越多，食物获取的越来越容易，人和人之间的关系就越来越紧密，社会组织越来越团结，人和人之间的交流不仅会增加频率，还会增加内容，对自然物的审美也会很快成为交流内容之一，1+1等于2，但也可能等于3，甚至等于更多，你我他的审美感受交流，容易启迪人的认知、开阔人的认知、加深人的认知，所以当第一个人开始在洞窟的墙壁上画出一棵树、一片树林、一头野兽或者一个人的时候，艺术行为出现了，但这里要弄清楚，它一定是在对自然审美的种种认识叠加后的行为冲动，这个人想告诉族人，那棵树、那片树林、那个人让人感受很美好，所以那个人可以交朋友，那棵树可以也可以做朋友，那片树林也许可以作为家族的地盘，更需要精细保护。艺术的最早阶段，一定也是功利的，但它一定是不同于自然审美的，因为它是经过人的认识加工、理性思考的结果，所以艺术是脱离并超越了自然审美的，艺术作品当然也是超越于自然美的。

艺术和万物哲理是什么关系？

万物哲理怎么定义？我个人理解的所谓万物哲理，即万事万物都有其哲理，或者说真理？或者说本质的认识、内在规律的认识。哲理，关于宇宙的人生的本质认识、原理性认识、最具智慧性的认识，及其形成的理论。

假如我的这个对“万物哲理”的定义没有错的话，那么是的，反映万物哲理确实也是艺术的功能之一。但不是艺术的主要功能，研究万物哲理的职责主要属于哲学的，艺术的主要功能、主要职责是创作和研究艺术作品，即人在自然审美的认识和经验之上，创作出超越自然美的人工美的作品，它叫艺术品、艺术作品。

一件艺术作品具有多少内涵，很多时候不是创作者能够控制的，创作者凭借自身的认识和经验积淀、凭借娴熟的精湛的技艺创作作品，而和艺术研究或者说艺术理论研究不同的是，艺术创作过程中，艺术家创作行为中，更多感性的直觉的甚至可能有点本能冲动的行为，无论这种感性直觉本能冲动中带入了多少艺术家个人的认识和经验积淀，艺术家很可能根本没有无法把控作品的最后呈现结果，虽然艺术家在创作过程中，必然会全力以赴的力求理性经验渗透其中、力求带入个人对真理认识的结果。

所以，可以这样说，艺术作品反映万物哲理，1、那只是一件艺术作品的附属物，雷公打兔子带捎的；2、它更多的是艺术作品欣赏者的“一厢情愿”导致的欣赏结果，而这又恰恰是艺术鉴赏的一种特有属性，即一件艺术作品一旦公开面向所有人，它除了版权属于创作者外，它已经属于所有欣赏者。

最后说明一下，题主的这个问题，其实包括了两个大问题，即自然美和艺术的关系、“万物哲理”和艺术的关系，在专业领域都是可以写出很多本书的问题，而我的理论水平在业余者中也算有限，所以在没有认真的准备前提下，也就只能写这些了。欢迎批评、欢迎讨论！

景观设计的人文原则？

以人为本”的设计原则

城市是人类聚居生活的地方。自然环境是城市环境的基础。城市空间是人与人交流的地方。城市景观不仅是向人们展示的，而且是供人使用、让人参与其中的。离开了人的活动，城市景观便失去了其特有的意义。在城市景观设计中，着重强调“以人为本”的原则，充分满足人们自身的需要。“以人为本”就是要充分考虑人的情感、心理及生理的需要。在景观设计中，公共设施要符合人的视觉观赏位置、角度以及人体工程学的要求；座椅的摆放位置要考虑人对私密空间的需要；要根据不同年龄段的人的行为心理特点，充分考虑特殊人群对景观环境的特殊需要，并落实在细部设施的设计中，使城市公共空间景观真正成为大众所喜爱的休息场所。

世界文化景观项目的主要类型？

一般来说，世界文化景观有以下类型：

①由人类有意设计和建筑的景观。包括出于美学原因建造的园林和公园景观，它们经常（但并不总是）与宗教或其它概念性建筑物或建筑群有联系。

②有机进化的景观。它产生于最初始的一种社会、经济、行政及宗教需要，并通过与周围自然环境的相联系或相适应而发展到目前的形式。它又包括两种次类别。一是残遗物（化石）景观，代表一种过去某段时间已经完结的进化过程，不管是突发的或是渐进的。它们之所以具有突出，普遍价值，就在于显著特点依然体现在实物上。二是持续性景观，它在当地与传统生活方式相联系的社会中，保持一种积极的社会作用，而且其自身演变过程仍在进行之中，同时又展示了历史上其演变发展的物证。

什么是旅游美学？

旅游美学是一个边缘交叉学科，作为教材，又是以培养应用型专门人才为目的。因此，在将关乎旅游审美的基础美学理论作为指导贯通的前提下，将旅游活动的具体审美对象作为重点介绍，以突出其真正的旅游特色。

主要观点

一、“旅游美学还不能称作是真正意义上的一门学科，还有待于深入探讨和研究”；

二、“大多数的旅游美学教材内容几乎成了自然审美、艺术审美、风俗审美、乃至饮食审美的简单拼合，缺乏对旅游审美的独特性的研究，缺少对旅游审美中规律性内容的抽象概括”；

三、“综合比较各个版本的教材，不难发现，它们在质量上却鲜有创新和突破，教材内容大多都是相关学科知识的简单堆砌，缺乏核心理论的支撑，很难构成一个完整的知识体系”

四、“科学研究的根本目的在于探索事物的内在规律。旅游美学的研究不能仅限于旅游中的具体的审美问题的考察上，而应从旅游活动中大量与美有关的事物中找出规律性，上升到理论的高度，成为从事旅游审美文化研究和实践的理论指导。”

贵州大学旅游美学、旅游管理硕士生导师陈昌茂教授在长期的旅游研究、旅游教学和旅游工作实践中，提出了旅游美学的研究对象就是“旅游美”，它是游客在旅游活动中创生出来的美即美感。以此为理论原点，提出并构建了旅游美学的新范式：

一、旅游美学的对象：旅游美。

二、旅游美的审美对象：五类旅游景观：拟态景观、风景景观、环境景观、场所景观、旅游纪念品景观。

三、旅游美的美感经验：五种美感经验：神话诗性、抒情诗性、畅爽诗性、狂欢诗性、梦幻诗性。