园林的空间节奏变化有哪些原则

园林的空间节奏变化有哪些原则，广东四大名园是哪几个园林？

广东四大名园一般通常又叫做岭南四大园林，岭南指的是粤语流行地区不单单指广东省或华南地区。四大园林分别是佛山市顺德区的清晖园和禅城区的梁园，番禺的余荫山房和东莞的可园。

清晖园是广东四大名园之首，省级重点文物保护单位，同时也是中国十大名园之一。清晖园很好的体现了岭南园林的精髓，古墙亭子与石路还有绿荫植物交相呼应，体现出浓浓的古代感，庭院厅堂和书屋石桥等等建筑气息如梦如幻，总体布局精巧，房屋细节古朴且精美，造型别具匠心，艺术价值颇高。

梁园同是布局精妙，格调优雅，与清晖园不一样这里的人文文化气息更突出，它是由当地诗书画名家梁蔼如、梁九章、梁九华及梁九图建造，这里追求淡雅，如诗如画的自然美，青水田园柳岸，都是岭南特有的风韵。

余荫山房，最大的特点便是占地小，因此在有限的地盘上将山水亭房尽收于内，其布局精妙内容丰富，且让游客不需要走太远也能欣赏全部的不输其它园林的特色，深柳堂和八角亭是其中的主题建筑，分别在园林的东西两半部分，此外南面还有一座瑜园，现也以归属余荫山房。

古人以“可羡人间福地，园夸天上仙宫”来称赞可园，实际上去过以后建筑物并没有达到“天上仙宫般的美丽，可园真正吸引人的却还是人文，岭南画派对可园有着较大的影响，另外运用了江南造园技术使这里充满了历史气息，艺术与美景的结合，十分独特。

运用静态和动态描写公园景色？

园林静态空间在园林中并不是孤立的，而是相互联系，从而形成一种动态变化的空间过渡与转折。游人视点移动，画面立即变化，随着游人视点的曲折起伏而移动，景色也随着变化，就是我们经常所说的“步移景异”。但这种景色变化不是没有规律，而是必须既有变化，又要合乎节奏的规律，有起点、高潮、结束。

在园林中不同视距、不同视角，会使游人形成不同的风景感觉。适宜的视距、视角可以起到更好渲染气氛的作用。在园林中，可以巧妙创造这种视觉景观与空间，尤其是大型园林和风景林，要很好地利用自然地形的起伏，营造各种空间，形成富于变化的仰视、俯视和平视风景。

特别需要注意的是，无论哪种视角，在种植时一定要注意布置透景线。透景线两边的植物在景观上起到对景物的烘托作用，所以不能阻隔游人视线，不能在透景范围内栽植高于视点的乔木，，而要留出充足的空间位置以表现透视范围的景物。规则式园林在安排透景线时，常与直线的园路、规则的草坪、广场、水面统一起来;自然式园林常与河流水面、园路和草坪统一起来安排，从而使透景线的安排与园林的风格相一致，同时可以避免降低园林中乔木的栽植比例。在非常特殊的场合下，如风景区森林公园，原有树木很多，通过周密的安排，可以疏伐少量衰老或不健康的树木，以达到开辟透景线的作用。

在园林种植设计的过程中应该使园内外的美景互相透视，这种手法被明代造园家计成称为“借景”。他认为：“借者，园虽别内外，则景则无拘远近，晴峦耸秀，绀宇凌空，极目所致，俗则屏之，嘉则收之。”在借景的过程中需要注意游人观赏点周围的种植与所借风景如何融为一体，不能出现比例上不和谐的问题。

出现局部景色不调和的问题时，常用的手法是“障景”。很多公园绿地用障景的手法变换空间，达到欲扬先抑的目的。比如花港观鱼公园东入口的种植，就采用树丛种植屏障游人视线，使他们不能入园后一览无余，造成空间明暗的变化，使树丛后的草坪空间显得更加开阔。

夹景，当远景在水平方向上很宽，其中部分景色并不动人，可以利用树丛、地形或建筑等把不动人的景色屏蔽掉，而只留合乎观赏的远景。

框景，就是利用类似画框的门、窗、门洞等，把真实的自然风景“框”起来，从而形成画意。植物种植中可以利用树丛、灌丛、甚至乔木枝干等形成框景。

中国古代长廊建筑类型有哪些？

中国古代建筑群体组合型式

规格定型的单体造型 中国古代的单体建筑有十几种名称，但大多数形式差别不大，主要的有3种:

①殿堂，基本平面是长方形，也有少量正方形，正圆形，很少单独出现；

②亭，基本平面是正方、正圆、六角、八角等

形状，可以独立于群体之外；

③廊，主要作为各个单座建筑间的联系。殿堂或亭上下相叠就是楼阁或塔。早期还有一种台榭，中心为大夯土台,沿台建造多层房屋,但东汉以后即不再建造。殿堂的大小，正面以间数，侧面

以檩（或椽）数区别。汉以前，间有奇数也有偶数，以后即全是奇数，到清代，正面以11间最大，3间最小,侧面以13檩最大，5檩最小。间和檩的间距有若干等级,内部柱网也有几种定型的排列方式。正面侧面间数相等，就可变为方殿，间也可以左右前后错落排列，出现多种变体的殿堂平面。

中国古代建筑单体型式

不论殿堂、亭、廊,都由台基、屋身和屋顶3部分组成，各部分之间有一定的比例。高级建筑的台基可以增加到2～3层，并有复杂的雕刻。屋身由柱子和梁枋、门窗组成，如是楼阁，则设置上层的横向平座（外廊）和平座栏杆。层顶大多数是定型的式样，主要有硬山、悬山、歇山、庑殿、攒尖5种,硬山等级最低,庑殿最高,攒尖主要用在亭上（见中国古代建筑屋顶结构）。廊更简

单，基本上是一间的连续重复。单座建筑的规格化，到清代达到顶点，《工部工程做法则例》就规定了27种定型形式，每一种的尺度、比例都有严格的规定，上自宫殿下至民居、园林，许多动人的艺术形象就是依靠为数不多的定型化建筑组合而成的。

形象突出的曲线屋顶 屋顶在单座建筑中占的比例很大，一般可达到立面高度的一半左右。古代木结构的梁架组合形式，很自然地可以使坡顶形成曲线，不仅坡面是曲线，正脊和檐端也可以是曲线，在屋檐转折的角上，还可以做出翘起的飞檐。巨大的体量和柔和的曲线，使屋顶成为中国建筑中最突出的形象。屋顶的基本形式

虽然很简单，但却可以有许多变化。例如屋脊可以增加华丽的吻兽和雕饰；屋瓦可以用灰色陶土瓦、彩色琉璃瓦以至镏金铜瓦；曲线可以有陡有缓，出檐可以有短有长，更可以做出2层檐、3层檐；也可以运用穿插、勾连和披搭方式组合出许多种式样；还可以增加天窗、封火山墙，上下、左右、前后形式也可以不同。建筑的等级、性格和风格，很大程度上就是从屋顶的体量、形式、色彩、装饰、质地上表现出来的。

灵活多变的室内空间 使简单规格的单座建筑富有不同的个性，在室内主要是依靠灵活多变的空间处理。例如一座普通的三五间小殿堂,通过不同的处理手法,可以成为府邸的大门，寺观的主殿，衙署的正堂，园林的轩馆，住宅的居室，兵士的值房等内容完全不同的建筑。

室内空间处理主要依靠灵活的空间分隔，即在整齐的柱网中间用板壁、□ 扇（碧沙橱）、帐幔和各种形式的花罩、飞罩、博古架隔出大小不一的空间，有的还在室内部分上空增加阁楼、回廊，把空间竖向分隔为多层。再加以不同的装饰和家具陈设，就使得建筑的性格更加鲜明。另外，天花、藻井、彩画、匾联、佛龛、壁藏、栅栏、字画、灯具、幡幢、炉鼎等，在创造室内空

间艺术中也都起着重要的作用。

清官式建筑以金龙合玺为最荣贵，雄黄玉最低。民居一般不画彩画，或只在梁枋交界处画“箍头”。园林建筑彩画最自由，可画人物、山水、花鸟题材。台基一般为砖石本色，重要建筑用白色大理石。色彩和彩画还反映了民族的审美观，首先是多样寓于统一。一组建筑的色彩，不论多么复杂华丽，总有一个基调，如宫殿以红、黄暖色为主,天坛以蓝、白冷色为主,园林以灰、绿、棕色为主。其次是对比寓于和谐。因为基调是统一的，所以总的效果是和谐的；虽然许多互补色、对比色同处一座建筑中，对比相当强烈，但它们只使和谐的基调更加丰富悦目，而不会干扰或取代基调。最后是艺术表现寓于内容要求。例如宫殿地位最重要,色彩也最强烈;依次为坛庙、陵墓、庙宇,色彩的强烈程度也递减而下;民

居最普通，色彩也最简单。

形式美法则 中国古代建筑是一种很成熟的艺术体系，因此也有一整套成熟的形式美法则，其中包括有视觉心理要求的一般法则，也有民族审美心理要求的特殊法则，但迄今尚缺乏全面系统的总结。从现象上看，大体上有以下4方面：

①对称与均衡。 环境和大组群（如宫城、名胜风景等），多为立轴型的多向均衡；一般组群多为镜面型的纵轴对称；园林则两者结合。

②序列与节奏。凡是构成序列转换的一般法则，如起承转合，通达屏障，抑扬顿挫，虚实相间等，都有所使用。节奏则单座建筑规则划一，群体变化幅度较大。

③对比与微差。很重视造型中的对比关系，形、色、质都有对比，但对比寓于统一。同时也很重视造型中的微差变化，如屋项的曲线，屋身的侧脚、生起，构件端部的砍削，彩画的退晕等，都有符合视觉心理的细微差别。

④比例与尺度。模数化的程度很高，形式美的比例关系也很成熟，无论城市构图，组群序列，单体建筑，以至某一构件和花饰，都力图取得整齐统一的比例数字。比例又与尺度相结合，规定出若干具体的尺寸，保证建筑形式的各部分和谐有

致，符合正常的人的审美心理。

类型风格 中国古代建筑类型虽多,但可以归纳为4种基本风格。

①庄重严肃的纪念型风格。大多体现在礼制祭祀建筑、陵墓建筑和有特殊涵义的宗教建筑中。其

特点是群体组合比较简单，主体形象突出，富有象征涵义，整个建筑的尺度、造型和涵义内容都有一些特殊的规定。例如古代的明堂辟雍、帝王陵墓、大型祭坛，和佛教建筑中的金刚宝座、戒坛、大佛阁等。

②雍容华丽的宫室型风格。多体现在宫殿、府邸、衙署和一般佛道寺观中。其特点是序列组合丰富,主次分明,群体中各个建筑的体量大小搭配恰当，符合人的正常审美尺度；单座建筑造型比例严谨，尺度合宜，装饰华丽。

③亲切宜人的住宅型风格。主要体现在一般住宅中，也包括会馆、商店等人们最经常使用的建筑。其特点是序列组合与生活密切结合，尺度宜人而不曲折；建筑内向，造型简朴，装修精致。

④自由委婉的园林风格。主要体现在私家园林中，也包括一部分皇家园林和山林寺观。其特点是空间变化丰富，建筑的尺度和形式不拘一格,色调淡雅,装修精致；更主要的是建筑与花木山水相结合，将自然景物融于建筑之中。以上 4种风格又常常交错体现在某一组建筑中，如王公府邸和一些寺庙，就同时包含有宫室型、住宅型和园林型3种类型， 帝王陵墓则包括有纪念型和宫室型两种。

地方民族风格 中国地域辽阔，自然条件差别很大，地区间（特别是少数民族聚居地和山区）的封闭性很强，所以各地方、各民族的建筑都有一些特殊的风格，大体上可以归纳为以下8类:

①北方风格。集中在淮河以北至黑龙江以南的广大平原地区。组群方整规则，庭院较大，但尺度合宜；建筑造型起伏不大，屋身低平，屋顶曲线

平缓；多用砖瓦，木结构用料较大，装修比较简单。总的风格是开朗大度。

②西北风格。集中在黄河以西至甘肃、宁夏的黄土高原地区。院落的封闭性很强，屋身低矮，屋顶坡度低缓，还有相当多的建筑使用平顶。很少

使用砖瓦，多用土坯或夯土墙，木装修更简单。这个地区还常有窑洞建筑，除靠崖凿窑外，还有地坑窑、平地发券窑。总的风格是质朴敦厚。但在回族聚居地建有许多清真寺，它们体量高大，屋顶陡峻,装修华丽,色彩浓重，与一般民间建筑有明显的不同。

③江南风格。集中在长江中下游的河网地区。组群比较密集，庭院比较狭窄。城镇中大型组群（大住宅、会馆、店铺、寺庙、祠堂等）很多，而且带有楼房；小型建筑（一般住宅、店铺）自由灵活。屋顶坡度陡峻，翼角高翘，装修精致富

丽，雕刻彩绘很多。总的风格是秀丽灵巧。

④岭南风格。集中在珠江流域山岳丘陵地区。建筑平面比较规整，庭院很小，房屋高大，门窗狭窄，多有封火山墙，屋顶坡度陡峻，翼角起翘更大。城镇村落中建筑密集，封闭性很强。装修、雕刻、彩绘富丽繁复，手法精细。总的风格是轻盈细腻。

⑤西南风格。集中在西南山区，有相当一部分是壮、傣、瑶、苗等民族聚居的地区。多利用山

坡建房，为下层架空的干栏式建筑。平面和外形相当自由，很少成组群出现。梁柱等结构构件外露，只用板壁或编席作为维护屏障。屋面曲线柔和，拖出很长，出檐深远，上铺木瓦或草秸。不太讲究装饰。总的风格是自由灵活。其中云南南部傣族佛寺空间巨大,装饰富丽,佛塔造型与缅甸类似，民族风格非常鲜明。

⑥藏族风格。集中在西藏、青海、甘南、川北等藏族聚居的广大草原山区。牧民多居褐色长方形帐篷。村落居民住碉房，多为2～3层小天井式木结构建筑，外面包砌石墙，墙壁收分很大，上面为平屋顶。石墙上的门窗狭小，窗外刷黑色梯形窗套，顶部檐端加装饰线条，极富表现力。□嘛

寺庙很多，都建在高地上，体量高大，色彩强烈，同样使用厚墙、平顶，重点部位突出少量坡顶。总的风格是坚实厚重。

⑦蒙古族风格。集中在蒙古族聚居的草原地区。牧民居住圆形毡包（蒙古包），贵族的大毡包直径可达10余米，内有立柱，装饰华丽。□嘛庙集中体现了蒙古族建筑的风格,它来源于藏族□嘛庙原型,又吸收了临近地区回族、汉族建筑艺术手法，既厚重又华丽。

⑧维吾尔族风格。集中在新疆维吾尔族居住区。建筑外部完全封闭，全用平屋顶，内部庭院尺度亲切，平面布局自由，并有绿化点缀。房间前有宽敞的外廊，室内外有细致的彩色木雕和石膏花饰。总的风格是外部朴素单调，内部灵活精致。维吾尔族的清真寺和教长陵园是建筑艺术最集中

艺术的节奏感到底是什么？

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节奏是艺术创作者在生命探索过程中的领悟，是艺术作品深深浅浅的呼吸。节奏感染着观众，影响着情绪，吸引着灵魂。当观众的呼吸与作品的节奏和谐共振时，共鸣便产生了。

大家最为熟悉的，莫过于音乐里提到的节奏。即便如此，不同的指挥家或不同的演奏者对于节奏细微理解和处理上的差异也会产生不同效果的作品。例如格伦·古尔德演奏的《哥德堡变奏曲》的艺术效果更为贴近巴赫创作的原意。

节奏于之书法、绘画、甚至于插花似乎令人匪夷所思。这种不声不响，没有故事情节、静态的艺术作品和节奏有何相关？

被誉为天下第三大行书的苏轼《黄州寒食诗帖》，通篇气脉涌动，情绪跌宕，彰显动势，洋溢着起伏的心绪。笔势迅疾而稳健，痛快淋漓，一气呵成。苏轼将心境情感的变化，借助正锋，侧锋的转变，顺扬挥洒，顿挫断联，浑然天成。结字大小，疏密，轻重，缓急随诗境而动，这些就是书法作品的节奏。他的作品，让人不自主的随其书法节奏产生情绪的变化，归因于苏轼率真坦荡的节奏表达。

2018年11月26日香港佳士得秋拍上，苏轼《枯木怪石图》以4.636亿元港币成交。作者将作品的节奏寓于运笔的浓淡枯湿，疏密聚散，将聚焦点由左侧旋劲怪石自然引向虬屈向上而生的枯木，健劲爽利，显示出不屈的生命力量。笔墨简净却直抒胸意，这就是节奏的力量。

插花作为艺术的一个类别，同样需要节奏来调控作品的情绪表达。花材的疏密变化、色块的分布、高低、疏密、以及花材之间的呼应无不带给观赏者情绪变化。欧式插花中花材或色彩呈现几何图案，或是日式插花中比例尺寸的要求等等就是规律性节奏的体现。而笔者喜欢的随意风格便更有自由呼吸的意味。

无节奏，不艺术。日出而作，日落而归，四季更迭，潮起潮落，自然向我们昭示韵律之美，让我们也在生活中寻找和品味艺术带给我们的律动之美吧！

留园特点？

留园，是苏州古典园林，位于苏州阊门外留园路338号，始建于明代。清代时称“寒碧山庄”，俗称“刘园”，后改为“留园”。以园内建筑布置精巧、奇石众多而知名，与苏州拙政园、北京颐和园、承德避暑山庄并称中国四大名园。

留园为中国大型古典私家园林，占地面积23300平方米，代表清代风格，园以建筑艺术精湛著称，厅堂宏敞华丽，庭院富有变化，太湖石以冠云峰为最，有“不出城郭而获山林之趣”。其建筑空间处理精湛，造园家运用各种艺术手法，构成了有节奏有韵律的园林空间体系，成为世界闻名的建筑空间艺术处理的范例。全园大致分为中、东、西、北四部分，中部为原留园所在。现园分四部分，东部以建筑为主，中部为山水花园，西部是土石相间的大假山，北部则是田园风光。

留园是第一批全国重点文物保护单位、世界文化遗产、国家5A级旅游景区。