草图里建喷泉的水应该怎么弄
草图里建喷泉的水应该怎么弄,你们所在城市的地标是什么?
汉中的地标!?在作答这篇前,我看了下西安的回复帖,单从地标上来说,真的是羡慕西安,任何一样拿出来说,都是资历够老,牌子够硬,再深思下我们亲爱的家乡汉中,虽说广告语是“两汉三国”,但令人叹息的是真正能感受到的只是“真美汉中”了!历史文化气息的厚重,被浩劫时期的破坏,被后来的经济发展无远见,一次又一次的摧毁殆尽了。不过,我们还是捡着能说的来摆一摆吧,起码在我心底,是真真切切的爱汉中,光空气一项,就直接受不了西安。
地标一:万邦时代广场
这是网上的老图了,现在比这还要繁华许多,汉中人聚会,带朋友玩,这都是必去地点,是汉中经济发展的精华区域,设计前卫,布局高明,商品丰富,占地也大,吃、住、购、娱一体化,确实比的过很多一线城市的理念,让消费者很舒服!
对于县上的老乡来说,这里更加名副其实的是地标,辛苦几个钟头的车程来到汉台区耍,一般都是到这里来逛逛鼎鼎百货,看场4Dmax,然后吃顿新开的牛排或火锅,最后超市里一番大采购,高高兴兴回家!
地标二:一江两岸全工程
如果外地朋友来,我们最爱带他们去汉江边,这是近十年来,大家最满意的一个项目吧,虽然也有纯生态爱好者认为人为的痕迹太大,不过上下游还是有很多的原生态的地方,所以他们的声音不大,而大家更乐意引以为豪。从最开始的三号桥,汉中第一座有着明显造型的大桥,彩虹般的霓虹灯开启,着实让那里火了很久,记得那时候摆烧烤摊的都不嫌远,夜里12点时候,附近还有不少人在喝啤酒吃烤肉。
再后来,一江两岸绿化带逐渐形成,啤酒广场、演绎广场以及各个大大小小的广场舞广场,才把人们又重新吸引回了离城区更近的江边,白天人们在这里健身、打球,在草坪上晒太阳、遛狗,晚上人们在这里散步,年轻人谈情说爱,爱健康的也在这里跑步。江南的河堤上,还添加了许多文化气息,诗经三百首,多名诗人名人的雕塑,让在这里散步都增添了不少文艺的感觉。
最为引人注目的还是汉江音乐喷泉,水幕巨大,水柱也非常高,光影和音乐节奏效果一流,加上江面微风徐来,观赏点可以在江边、在河堤高出、还可以在江心舟船上,惬意十分,让看惯了雁塔喷泉的西安人也赞叹不已,所以,旅游旺季的时候,在喷泉这块,能听到许多的关中口音!
再后来,龙岗大桥也修建好了,斜拉桥的造型美,又吸引了大家,摄影爱好者聚集,很快将这里炒热,又出现了当年三号桥的一幕,不同往昔的是,这次的人流,或许要被一直吸引了,新建的天汉长街,鳞次栉比,颇有小资情调,近江的湿地公园吸引了大家的朋友圈,更有足球场、羽毛球场、棒球场等,让这里俨然有一种格外适宜人居的大城市风范。
即便是寒冬,这里都会比较有趣,因为汉江在不知不觉中,竟然又一次成为了许多候鸟冬季的栖息地,这,真好!
地标三:美丽乡村与油菜花海
每年春季,是汉中的旅游旺季,虽然油菜花节做到现在依然没有做出明显的特色,好在大家对汉中的油菜花海还是很认可。大片的油菜花海,加上春天里汉中较好的天气,蓝天白云,阳光轻风,让每个人都心情美美。伴随油菜花海的,也都是些不错的风景,比如西乡的硕大樱桃沟、南郑区的静谧龙池、勉县的茶园、武乡的天台山等等,让旅程充满了鲜活的氧气和与大自然的亲密之乐。
如今大多数旅游点的乡村公路也都不错,交通容易了,经济发展了,生活水平提高了,无论是游客,还是当地住民,大家都洋溢着春天的气息,让旅游便更加快乐了!
张骞纪念馆
古汉台
莲花池公园
南湖
通往褒河方向的水杉大道
仙气的圣水寺
华美的香炉山
汉中的地标还有什么?相信每个人心里都有特别爱的地方!等乡亲们补充讨论,耶!
景观三维动画设计有什么用?
景观设计是多项工程相互协调的综合设计,就其复杂性来讲,需要考虑交通、水电、园林、市政、建筑等各个技术领域。
各种法则法规都要了解掌握,才能在具体的设计中,运用好各种景观设计元素,安排好项目中每一地块的用途,设计出符合土地使用性质、满足客户需要、比较适用的方案。
景观设计中一般以建筑为硬件,绿化为软件,以水景为网络,以小品为节点,采用各种专业技术手段辅助实施设计方案。从设计方法或设计阶段上讲,可简单归结为以下几个方面:
♦ 构 思
构思是景观设计最重要的部分,也可以说是景观设计的最初阶段。从学科发展和国内外的实践来看,景观设计的含义相差甚大。
我们这里认为,景观设计是关于如何合理安排和使用土地,解决土地、人类、城市和土地上的一切生命的安全与健康以及可持续发展的问题。
它涉及区域、新城镇、邻里和社区规划设计,公园和游憩规划,交通规划,校园规划设计,景观改造和修复,遗产保护,花园设计,疗养及其他特殊用途等很多领域。
同时,从目前国内很多的实践活动来看,景观设计着重于具体项目本身的环境设计,即狭义的景观设计。两种观点并不相互冲突。
基于以上的观点,我们认为无论是关于土地的合理使用,还是一个局部的景观设计方案,构思都是十分重要的。
构思首先考虑的是满足其使用功能,充分为地块的使用者创造、规划出满意的空间场所,同时不破坏当地的生态环境,尽量减少项目对周围生态环境的干扰。然后,采用构图以及下面将要提及的各种手法进行具体的方案设计。
▼方案构思“四法”▼
1、草图法
草图法的特点和作用
在运用草图法进行构思的过程中,可以捕捉灵感、自由发挥、不受约束。
能将自己的想法较明确地表达出来,也可以随意修改。
2、模仿法
模仿法的核心在于通过别人的想法、构思,激发自己的灵感。
模仿法在仿生学领域的应用:模仿鹰眼的成像原理仿制出来的微型照相机、摄像机自动调焦的摄像头等;人造卫星的拍摄系统;模仿飞鸟的翅膀结构原理制造出的飞机机翼等。
模仿法构思设计方案时,可以大致分为:
a.外形模仿
b.仿生模仿:形态仿生、结构仿生、原理仿生
c. 结构模仿
d.功能模仿
3、联想法
要用联想法进行方案构思,人们就必须具备丰富的实践经验、较广的见识、较好的知识基础及较丰富的想像力。
加一加
减一减
扩一扩
缩一缩
变一变
反一反
4奇特性构思法
运用这种方法形成的方案一般具有原创性。这些构思在历史上很少发生,或从来没能发生过,甚至有些构思在当前的科学、技术、经济条件下无法实现。
▼方案的比较与权衡▼
1、概念:在多个方案经构思形成之后,我们往往要对这些方案进行评判和比较,同时要从设计的目的出发,针对一些相互制约的问题进行权衡和决策,最后选出较为满意的方案或集中各方案的优点进行改进。
2、方案的比较:通过比较,明确了各个方案对设计指标的符合程度。但,要制定出最佳方案,还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。
3、方案的权衡:通过比较,明确了各个方案对设计指标的符合程度。但,要制定出最佳方案,还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。
注意:
(1)比较与权衡必须有依据(设计要求与设计原则)。
(2)比较与权衡是技术的思想方法的重要内容,比较是为了权衡,没有比较就没有权衡.
▼绘图▼
构思是构图的基础,构图始终要围绕着满足构思的所有功能。景观设计构图包括两个方面的内容,即平面构图组合和立体造型组合。
平面构图:主要是将交通道路、绿化面积、小品位置,用平面图示的形式,按比例准确地表现出来。
立体造型:整体来讲,是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲,主要通过景物主体与背景的关系来反映,从以下的设计手法中可以体现出这层意思。
♦ 对 景 与 借 景
景观设计的平面布置中,往往有一定的建筑轴线和道路轴线,在尽端安排的景物称为对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心,对整个景观设计起着主导作用。
对景可以分为直接对景和间接对景。直接对景是视觉最容易发现的景,如道路尽端的亭台、花架等,一目了然;间接对景不一定在道路的轴线或行走的路线上,其布局的位置往往有所隐蔽或偏移,给人以惊异或若隐若现之感。
对景一般指位于园林轴线及风景视线端点的景物。对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、涌道端头、广场焦点、道路转折点、湖池对面、草坪一隅等地设置景物,一则丰富空间景观,二则引人人胜。
一般多用雕塑、山石、水景、花坛(台)等景物作为对景。
正对:在道路、广场的中轴线端部布置的景点或以轴线作为对称轴布置的景点。
互对:在轴线或风景视线的两端设景,两景相对,互为对景。
借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合,或建筑本身的设计手法,借用远处的景致。如苏州拙政园,可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔。这种借景的手法可以丰富景观的空间层次,给人极目远眺、身心放松的感觉。
1、借景的类型
①远借
就是把园林远处的景物组织进来,所借物可以是山、水、树木、建筑等。
成功的例子很多,如北京颐和园远借西山及玉泉山之塔;避暑山庄借憎帽山、留锤峰;无锡寄畅园借惠山;济南大明湖借千佛山等。
为使远借获得更多景色。常常需登高远眺。要充分利用园内有利地形,开辟透视线,也可堆假山叠高台,山顶设亭或高敞建筑(如重阁、照山楼等)。
②邻借(近借)
就是把园子邻近的景色组织进来。周围环境是邻借的依据,周围景物,只要是能够利用成景的都可以借用,不论是亭、阁、山、水、花木、塔、庙。
如苏州沧浪亭园内缺水,而临园有河,则沿河做假山、驳岸和复廊,不设封闭围墙,从园内透过漏窗可领略园外河中景色,园外隔河与漏窗也可望园内,园内园外融为一体,就是很好的一例。
再如邻家有一技红杏或一株绿柳、一个小山亭,亦可对景观赏或设漏窗借取。如”一技红杏出墙来”,”杨柳宜作两家春”、”宜两亭”等布局手法。
③仰借
系利用仰视借取的园外景观,以借高景物为主,如古塔、高层建筑、山峰、大树,包括碧空白云、明月繁星、翔空飞鸟等。
如北京的北海港景山,南京玄武湖借鸡鸣寺均属仰借。仰借视觉较疲劳,观赏点应设亭台座椅。
④俯借
是指利用居高临下俯视观赏园外景物,登高四望,四周景物尽收眼底。所借景物甚多,如江湖原野、湖光倒影等。
2、借景的方法
①开辟赏景透视线
对于赏景的障碍物进行整理或去除,譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台,作为视景点,仰视或平视景物,纳烟水之悠悠,收云山之耸翠,看梵宇之凌空,赏平林之漠漠。
②提升视景点的高度
使视景线突破园林的界限,取俯视或平视远景的效果。在园中堆山,筑台,建造楼、阁、亭等,让游者放眼远望,以穷千里目。
③借虚景
如借时借光,借声借香等。如朱熹的”半亩方塘”,圆明园四十景中的”上下天光”,都俯借了”天光云影”;上海豫园中的花墙下的月洞,透露了隔院的水榭;苏州拙政园的”闻木樨香轩”,杭州西湖的”柳浪闻莺”,则是借了鸟语花香。
表现在景区划分、植物配置、建筑景点、假山造型等方面。如利用花卉造景者有春桃、夏荷、秋菊、冬梅的表现手法。用树木造景的有春柳夏槐、秋枫冬柏。
利用山石造景者有扬州个园的春石笋、夏湖石、秋黄石、冬宣石作法。运用意境造境的有柳浪闻荤、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪。进行大环境造景的有杏花村、消夏湾、红叶岭、松拍坡等。
南京有春登梅花
♦ 引 导 与 示 意
引导的手法是多种多样的,采用的材质有水体、铺地等。如公园的水体,水流时大时小,时宽时窄。
一座园林创作,关键在于引导的处理。引导是个抽象的概念,它与具体景象要素融汇一气而体现园林思想与实用的全部内容。因此,引导决定诸景象空间关系,组织景观的更替变化,规定景观展示的程序、显现的方位、隐显的久暂以及观赏距离。
示意的手法包括明示和暗示。明示是指采用文字说明的形式,如路标、指示牌等小品。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置指引方向和去处,给人以身随景移“柳暗花明又一村”的感觉。
♦ 渗 透 与 延 伸
在景观设计中,景区之间并没有十分明显的界限,而是你中有我,我中有你,渐而变之。渗透和延伸经常采用草坪、铺地等,起到连接空间的作用,给人在不知不觉中景物已发生变化的感觉,在心理感受上不会“戛然而止”,给人以良好的空间体验。
空间的延伸对于有限的园林空间获得更为丰富的层次感具有重要的作用,空间的延伸意味着在空间序列的设计上突破场地的物质边界,它有效地丰富了场地与周边环境之间的空间关系。
不管是古典造园还是现代景观设计,我们都不能将设计思维局限于单向的、内敛的空间格局,内部空间与外部空间之间必要的相互联系、相互作用都是设计中必须考虑的重要问题;
它不仅仅只是简.单的平面布置,而是关系到整体环境的质量,即便是一座仅仅被当作日常生活附件的小型私家花园也应当同周围的环境形成统一的整体。
▼景观渗透设计的常用手法及元素▼
包括栽植各样植物、堆山叠石、理水、设建筑小品等,包括造景、组景。从庭园布局到树木花卉形象的塑造,都需要在保持自然的基础上加以再创造。
酒店的室内绿化设计应根据场所本身的性质,从维护生态环境角度出发,以植物为主进行布置,因地制宜,就地取材,创新造景。
1、采用开放式空间形态,将室内空间向大自然延伸。
2、自然光的引入,使大堂、中庭等室内空间内外景互相融合。
3、水体与植被的运用。
(1)植物,绿化用植物主要有乔木、花木、藤蔓和水生植物。其中乔木大多是常绿观叶乔木,一般都运用在高大的空间内,其树冠能形成一系列伞形小空间,从而有效地弥补大尺度空间的荒凉感,并提高内部环境的自然化效果。
(2)动物。常用的动物有鸟、鱼、龟和昆虫。
(3)水体。室内环境中的水体一般都需经过人为处理后才能形成。明镜似的水池有平和宁静之感,若加上丰富的倒影则变幻莫测;蜿蜒的小溪,气氛欢快;喷珠吐玉的喷泉千姿百态;奔泻的瀑布则气势雄伟??如果水体与灯光、音响设备结合,其效果更加动人。
(4)山石。常用于室内的山石以湖石、黄石、英德石、黄蜡石和石笋为主。当然此外还有大量使用的普通山石,以及用于水池砌边和铺底的卵石等等。
(5)室内绿化与花卉盆景。室内植物造景是人们将自然界的植物进一步引入室内建筑空间、公共的共享建筑空间中。共享空间以游、赏为主,也有些用于饮食与休息,空间一般较大,植物景观宜活泼、丰富多彩,也可设计地形、山、水、小桥等构筑物,如广州白天鹅宾馆及北京昆仑饭店大厅共享空间的景观。
室内植物造景需科学地选择耐荫植物并给予细致和特殊的养护管理以及合理的设计与艺术布局,加上现代化的采光、采暖、通风、空调等人工设备改善室内环境条件。
创造出既利于植物生长,也符合人们生活和工作以及生理和心理要求的环境,让人感到舒适、雅致、美观,犹如处于宁静、优美的自然界中。
♦ 尺 度 与 比 例
景观设计主要的尺度依据在于人们在建筑外部空间的行为,人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。如学校教学楼前的广场或开阔空地,尺度不宜太大,也不宜过于局促。
太大了,学生或教师使用、停留会感觉过于空旷,没有氛围;过于局促会失去一定的私密性。因此,无论是广场、花园或借都绿地都应该依据其功能和使用对象确定其尺度和比例。
关于具体的尺度、比例,许多书籍资料都有描述,但最好的是在实践中把握感受。
1、空间组织中的尺度概念
空间是设计的主要表现方面,也是游人的主要感受场所。能否营造一个合理舒适的空间尺度,决定设计的成败。
1、空间的立体造型
园林景观空间中的立体造型是空间的主体内容,也是空间中的视觉焦点。其造型多样化从视觉审美及艺术性角度而言,首先要与周围环境的风格相吻合统一,其次要具备自身强烈的视觉冲击力,使其在视觉流程上与周围景观产生先后次序,在比例、形式等构成方面要具有独特的艺术性。
空间的不同尺度传达不同的空间体验感。小尺度适和舒适宜人的亲密空间,大尺度空间则气势壮阔、感染力强,令人肃然起敬。
2、空间的平面布局
园林景观空间的平面规划在功能目的及以人为本设计思想的前提下,体现出一定的视觉形式审美特点,诸如比例、对称、均衡、节奏韵律、对比统一等原则的运用,使道路、广场、建筑、设施等与绿地交错分割,充分发挥点、线、面等构成要素的造型作用,勾勒出明确的平面形态轮廓,表现出极具视觉美感的布局形式。
平面中的尺度控制是设计的基本,在设计时要充分了解各种场地、设施、小品等的尺寸控制标准及舒适度。不仅要求平面形式优美可观,更要具有科学性和实用性。例如3~4m的主要行车道路,两侧配置叶木的枝叶在靠近道路0.6~1.5m的范围内应按时修建,用于形成较为适当的行车空间。
2、植物配置中的尺度概念
1、园林中利用植物而构成的基本空间类型
(1)半开敞空间--少量较大尺度植物形成适当空间。它的空间一面或多面受到较高植物的封闭,限制了视线的穿透。其方向性指向封闭较差的开敞面。
(2)开敞空间--用小尺度植物形成大尺度空间。仅以低矮灌木及地被植物作为空间的限制因素。
(3)完全封闭空间--高密度植物形成封闭空间。此类空间的四周均被植物所封闭,具有极强的隐密性和隔离感,比如配电室、采光井等周围被植物遮蔽,增加隐蔽性和安全性等.
(4)覆盖空间--高密度植物形成限定空间。利用具有浓密树冠的遮荫树。构成顶部覆盖而四周开敞的空间。利用覆盖空间的高度,形成垂直尺度的强烈感觉。
2、植物配置中的尺度,应从配置方式上体现园林中的植物组合方式,体现出植物造景的视觉艺术性。
根据植物自身的观赏特征,采用多样化的组合方式,体现出整体的节奏与韵律感。
孤植、丛植、群植、花坛等植物造景方式都体现出构成艺术性。孤植树一般设在空旷的草地上,与周围植物形成强烈的视觉对比,适合的视线距离为树高的3~4倍;
丛植运用的是自由式构成,一般由5~20株乔木组成,通过植物高低,疏密层次关系体现出自然的层次美;群植是指大量的乔木或灌木混合栽植,主要表现植物的群体之美。
种植占地的长宽比例一般不大于3:1,树种不宜多选。此外,还有树木高度上的尺寸控制问题,或者纵横有致,或者高低有致,前后错落,形成优美的天际线。
3、铺张设计中的尺度概念
铺装的尺度包括铺装图案尺寸和铺装材料尺寸两方面,两者都能对外部空间产生一定的影响,产生不同的尺度感。
图案尺寸是通过材料尺寸反映的,铺装材料尺寸是重点。室外空间常用的材料有:鹅卵石、混凝土、石材、木材等。混凝土、石材等大空间的材料易于创造宽广、壮观的景象,而鹅卵石、青砖等易于体现小空间的材料则易形成肌理效果或拼缝图案的形式趣味。
如何画好景观手绘?
景观手绘主要是环艺等设计类专业的必学内容,与风景速写有异曲同工之处。
学习景观手绘呢,我们需要非常强的透视和空间概念,不论是两点透视还是三点透视都要非常熟悉。在画景观手绘时要把握空间,主次,透视等方面比如图一,右边的主体与左边的大量留白形成反差,让人的视线一下子就被主体吸引。
在画景观手绘时不光可以利用这种方法拉开主次关系,还可以利用疏密,黑白的对比来加强对比,图二就是一个很好的例子,后面物体的密衬出了前面物体的疏,加强了主体的存在感,后面的黑也与前面的白产生了强烈的对比,这幅画虽然充满了整幅画面,但是看起来不会让人觉得累。
景观手绘的线条也很重要,线条的长短、疏密、粗细、曲直等构成了整幅画,所以线条的美感是不可或缺的。如果需要这画面里加入颜色,那么可以用水彩比较合适,成稿也是非常好看的,当然还有马克笔,利用马克笔上色现在也是主流,方便快捷。
最后感谢大家用宝贵的时间观看我的回答,希望有所帮助
su怎么吸取相同材质?
1、打开您已经完成的SU模型。我们以一个简单的SU模型为例。
2、我们的素材可以从这里导入,在这里点击“窗口” - “组件”。
3、打开后,您将看到一个对话框,其中包含或先前已下载这些组件。如果它不符合您的要求,请下载更多。
4、只需在显示的搜索框中搜索所需的组件,例如“喷泉”。
5、单击“放大镜”图标进行搜索(此过程需要网络连接)。然后将显示“3D模型库”,您将看到与“喷泉”相关的所有组件。单击一个,您可以将其放入模型中。
6、您的组件在您的模型中。
7、您还可以使用移动和缩放调整组件的位置和大小。
腾王阁和黄鹤楼哪个出名?
文章:原创
图片:网络
悟空好,题主好。我是聿远。是文化领域创作者。我来回答这个问题。
滕王阁和黄鹤楼都是我国古代劳动人民创造的灿烂文化结晶。一阁一楼是我国极为珍贵的历史文化遗产。各有独特的历史沿革,地理位置,风光景色。丰富的历史故事,华丽的诗词歌赋流传。没必要一定争个谁高谁低,排个第一第二。
下面从历史沿革,地理位置,风光景色特点。文人传颂唱合等方面来对一阁一楼作一个简单的分析。
阁中帝子今何在?槛外长江空自流。
滕王阁始建于唐四年(公元653年),为唐高祖之子滕王李元婴任洪州都督时所创建。历史上滕王阁屡毁屡建。
1989年10月8日,第二十九次重建的滕王阁胜利落成。
新建滕王阁主体建筑净高57.5米,建筑面积13000平方米。其下部为象征古城墙的12米高台座,分为两级。
台座以上的主阁取“明三暗七”格式,即从外面看是三层带回廊建筑,而内部却有七层,就是三个明层,三个暗层,加屋顶中的设备层。
新阁的瓦件全部采用宜兴产碧色琉璃瓦。正脊鸱吻为仿宋特制,高达3.5米。勾头、滴水均特制瓦当,勾头为“滕阁秋风”四字,而滴水为“孤鹜”图案。
台座之下,有南北相通的两个瓢形人工湖,北湖之上建有九曲风雨桥。
说起滕王阁,大家映入脑海的一定是那首王勃所撰写的滕王阁序。“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”唯美至极。
由于地势的关系,滕王阁的六层建筑,在江边看还是气势宏伟,但是当和周围的一些建筑相配合着看,那就显得娇小许多,多少失去了点气势。
昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。
黄鹤楼始建于三国时代东吴黄武二年(223年)。
三国时期黄鹤楼只是夏口城一角瞭望守戍的军用楼,晋灭东吴以后,三国归于一统,该楼在失去其军事价值的同时,随着江夏城地发展,逐步演变成为官商行旅游必于是,宴必于是的观赏楼。
1957年建武汉长江大桥武昌引桥时,占用了黄鹤楼旧址,1981年重建黄鹤楼时,选址在距旧址约1000米的蛇山峰岭上。
1981年10月,重修工程破土开工,1985年6月落成,主楼以清同治楼为蓝本,但更高大雄伟。
新建黄鹤楼比旧楼更壮观。飞架大江的长江大桥就横在它的面前,而隔江相望的则是这24层的晴川饭店。这一组建筑,交相辉映,使江城武汉大为增色。
黄鹤楼的建筑特色,是各层大小屋顶,交错重叠,翘角飞举,仿佛是展翅欲飞的鹤翼。楼层内外绘有仙鹤为主体,云纹、花草、龙凤为陪衬的图案。
走出五层大厅的外走廊,举目四望,视野开阔。这里高出江面近90米,大江两岸的景色,历历在望。武汉三镇的风光一览无遗,江水波光粼粼,眼前绿树成荫,很是美丽。不由令人感叹,昔人已乘黄鹤去。历史上许多名人如崔颢、李白、白居易、陆游等在黄鹤楼留下璀璨诗篇。
黄鹤楼为何以“黄鹤”为名,一说是原楼建在黄鹄矶上,后人念“鹄”为“鹤”,以讹传讹,口口相证遂成事实。一说便是带有神异色彩的“仙人黄鹤”传说。魏晋南北朝时期,盛行神仙之说,有关黄鹤楼的仙话也在专谈“怪力乱神”志怪小说发展的背景下形成。
黄鹤楼在历史上也是屡废屡建多达12次。新建造的黄鹤楼坐落在高山之上,加上周围江水的配合,更加气势磅礴,而且古朴雅致,颇具民族风情。被称为第一楼也不为过。
晴川万里雄心树,芳草遍地满神洲。
这一阁一楼在历史上屡屡废建。由此有国安楼兴的说法。如今国泰民安倒是符了楼兴。
这一阁一楼那个名气大一点,那个更壮观,更美丽其实无关紧要。
也不能完全排除地域喜爱是不?武汉人肯定首先喜欢黄鹤楼啊。滕王阁的粉丝也一定认为阁好。让大家用脚投票,爱那去哪。别作无谓争论了哈。
壮观美丽的建筑物还有着那么多令人神往的故事流传。
从滕王阁想到千古名篇滕王阁序,体会王勃出众的才华。
从黄鹤楼体会崔颢的既浪漫又写实的诗风。听李白、白居易、陆游等千古传唱就应该很满足了。